Rash y Koechner habitan por completo sus personajes y la película te convence de que los hombres se conocen desde hace décadas. Rash tiene la voz enfermiza de un ratón de biblioteca estereotipado, y cuando se desnuda para revelar el cuerpo de una rata de gimnasio, ambas características te dicen todo lo que necesitas saber sobre él. Koechner captura de manera experta el comportamiento ruidoso / desagradable de un hombre crónicamente infiel que se ha pasado la vida considerándose el centro de atención legítimo. Huey sigue molestando a los demás, lanzando provocaciones, tratando de ver cuántas declaraciones innecesariamente abrasivas puede salirse con la suya, un ritual tedioso que arruina noches potencialmente agradables e irrita a Bernard. «¿De verdad crees esa mierda, o solo estás hablando?» una joven le pregunta a Huey, retóricamente, después de que se embarca en un monólogo sobre cómo la ciudad de Nueva York está «por delante de los chicos malos queer». «¿Por qué siquiera hablar?» Bernard dijo suavemente.
Ambos hombres son personas miserables y egocéntricas, aunque a veces entretenidas porque sus respectivos torrentes de diálogo contienen citas únicas. (Bernard, que prefiere la compañía de socios mucho más jóvenes, y se corrige apresuradamente cuando dice «niña» en lugar de «mujer», se queja de la perspectiva de tener que salir con alguien «lo suficientemente mayor como para ser mi esposa»). Su misoginia corre. Profundo. La película se remonta a la década de 1980, en la que el veinteañero Huey (Jake O’Connor) intenta ayudar a Bernard (Jay Renshaw) a echar un polvo con la ayuda de su libro negro con muchas anotaciones. «Sabes, vivimos en la era de la chica urbana», le dice Huey a Bernard. «Están a la moda, lo saben todo … Tómate a la chica urbana en sus propios términos, hombre, estás muerto». Los hombres han cambiado su forma de vida en algún momento. Hoy, Huey tiene (o tuvo) una familia y un negocio exitosos. Bernard tiene una vida sexual hiperactiva, un trabajo de edición de rueda de hámster y el físico desgarrado e hinchado de un hombre de mediana edad que tiene miedo de envejecer.
Tan pronto como Bernard y Huey se convierten en compañeros de cuarto, vuelven a caer en sus viejos patrones, luego luchan contra ellos y surgen extrañas complicaciones. Bernard comienza a salir con la hija de Huey Zelda (Mae Whitman), su único hijo separado por su ex esposa Aggie (Bellamy Young, «Scandal»), mientras Huey se engancha con la novia terapeuta de Bernard, Roz (Sasha Alexander, «Rizzoli & Isles»). Los espectadores familiarizados con los cómics satíricos sociales y relacionales de Feiffer, así como con «Carnal Knowledge», no se sorprenderán por el lado amargo y, a veces, corrosivo de la película. Al igual que «Roger Dodger» y «In the Company of Men», otros dos dramas notables sobre misóginos estadounidenses, este a menudo tiene una confianza deslumbrante: las actuaciones son impecables y la producción se ve y suena genial. Mirvish y su director de fotografía, Todd Antonio Somodevilla, rodaron «Bernard y Huey» en una película de Super 16 mm en un formato grande, una elección inusual para una historia conversacional, y tienen una habilidad especial para comenzar y terminar escenas. Con composiciones inteligentes que harán bromas a la vista. haciéndote preguntarte qué estás mirando.
