Tim está pasando por un momento difícil en la escuela. Es más bajo que Matt, no tiene dotes atléticas, parece joven para su edad, se supone que se dirigirá a la escuela secundaria en el funeral cuando en realidad ya es un estudiante de último año. Parece no tener comunicación con su padre, quien se toma un tiempo libre del trabajo y se aleja en días sin forma hacia los tristes bancos del parque.
Pero Sandy lo ve, siente sus necesidades y habla con él. Tienen una conversación increíble en el columpio del porche en la que ella observa que pueden ser los únicos madre e hijo en la ciudad que pueden hablar abiertamente sobre la masturbación. Ella le dijo a Tim: «Es posible que nunca sepas lo buena que soy contigo hasta que muera. Nunca amé a mis padres hasta que murieron».
Tim, que se parece sospechosamente al hermano menor de Leonardo DiCaprio, está saliendo con una colegiala llamada Steph. Ella cree que podrían estar listos para el sexo.
«Steph me dijo que me amaba», le dice a su madre.
«Bueno, ¿te gusta?» ella pide.
«No sé.»
«Entonces no lo haces.»
La relación entre Sandy y su hijo está en el corazón de la película y funciona, y el personaje de Sandy solo es una fascinación que se desarrolla. ¿A quién más se le podría tomar por marihuana como a ella? Y quién más podría decirle: «Tus padres deberían avergonzarse de ti». Fue una sabia decisión por parte del guionista y director Dan Harris evitar empantanarse en las consecuencias legales del arresto; el punto, para la historia que la película quiere contar, es que sintió una necesidad urgente de drogarse y se comportó más como una niña que como una adulta cautelosa.
Dan Harris es un niño, solo 22 cuando envió este guión a Bryan Singer, director de «X-Men» y (más específicamente) «Apt Pupil» y «Usual Suspects». A Singer le gustó, contrató a Harris para trabajar en el guión de «X-2», luego la nueva película de Superman que Singer está dirigiendo, luego «Logan’s Run». Luego Harris regresó a los 24 años para dirigir su propio guión.
Puedo ver lo que Singer vio allí: una sensibilidad hacia los personajes, un instinto de gesto revelador e impredecible y un buen diálogo. Creo que veo un poco más, por cierto. La película podría haber sido más fuerte que la simple historia de la familia que intenta curarse después de su tragedia, con un enfoque en Sandy y Tim. Pero Harris siente la necesidad de explicar todo en términos de revelaciones melodramáticas y desarrollos sorprendentes, hasta las escenas finales. El poder emocional del último acto se ve debilitado por la avalancha de nueva información. La revelación clave al final explica muchas cosas, sí, pero llega tan tarde que todo lo que puede hacer es explicar. Si hubiera llegado antes, habría tenido que encargarse, y estas escenas podrían haber sido considerables.
