Es «Lucy» de Luc Besson, un thriller sobre una estadounidense secuestrada para ser una mula de drogas que lleva una hormona sintética experimental, que accidentalmente absorbe parte de ella y luego se deshace de sus limitaciones físicas, intelectuales y perceptivas. Podría describir otros cinco o seis tipos de películas que de alguna manera también se hacen eco de «Lucy». Las secciones pueden recordarle el original «The Matrix» y la última hora de «Akira», y los últimos diez minutos se desarrollan como los grandes éxitos de las películas de ciencia ficción de «viajes». También viste muchas situaciones individuales y técnicas de filmación en «Lucy». De hecho, sería difícil identificar cualquier idea, escena o elemento en la imagen que no sea un cliché.
Pero el paquete total se siente genial. Desde el momento en que el personaje principal de Johansson sufre una paliza en cautiverio que rompe las drogas en su estómago y las libera en su torrente sanguíneo (una pesadilla yanqui), la película entra en un reino de placer continuo, pero no siempre sorprendente. No tiene sentido nombrar a los otros personajes principales, porque realmente no hay otros personajes, solo chicos: el gran narcotraficante arrogante (Choi Min-Sik) que cree que puede controlar a la pequeña mula rubia y aprende por las malas que no puede; el científico brillante y de voz profunda (Morgan Freeman, ¿quién más?) cuyos estudios teóricos del potencial sin explotar del cerebro humano lo convierten en una fuente de información y, en última instancia, en una especie de socio-salvador de Lucy; el guapo y simpático policía parisino (Amr Waked) que ayuda a Lucy en su misión culminante de adquirir más hormonas experimentales para ingerir y convertirse en lo que se está convirtiendo: un monstruo de ciencia ficción de los años 50, probablemente, del tipo que no se puede matar porque sea lo que sea le disparas lo hace más fuerte y más hambriento.
Lucy es poco más que un tipo en sí misma, una representante de la humanidad en su estado inmutable, no súper. La transformación de Johannson a mitad de su carrera de un ingenuo de voz ronca a un ídolo matutino intensamente físico es uno de los arcos más convincentes del cine estadounidense. Es sólo su control sobre su cuerpo, su voz y sus ojos – y quizás nuestra conciencia de que sus actuaciones en esta película, «Ella» y «Bajo la piel» son una y la misma; ¡Lucy incluso usa la frase «debajo de la piel» en un momento! – evita que «Lucy» sea aburrida. Su trabajo nos impide darnos cuenta de que el guión de Besson perdió la oportunidad de contar una historia más profunda, una que no solo es emocionante y superficialmente inteligente, sino también silenciosamente trágica.
