El producto final es otro noir moderno en la línea de «Chinatown», «Los dos Jakes», «¿Quién engañó a Roger Rabbit», «Mulholland Falls» y tantos dramas televisivos de época centrados en el sombrero duro, donde investigo sobre un El crimen aparentemente sencillo lleva al héroe acérrimo a la escala social hasta que finalmente se enfrenta a la persona responsable de la desgracia de todos los demás personajes, una encarnación de la riqueza, el poder y la venalidad tan entrelazados que probablemente no puedan dispararle, solo un poco magullado. . (La guía y pupila de Lionel es Laurie Rose de Gugu Mbatha-Raw, una activista política que ayuda a los afroamericanos a resistir el desplazamiento; resulta que tienen más en común de lo que pensaban inicialmente, y Norton se resiste a la urgencia de transformar el personaje en una combinación de interés amoroso y dispositivo de difusión de información, lo que le permite a Mbatha-Raw crear una persona real con una conexión creíble con su comunidad).
La segunda cosa más sorprendente de «Motherless Brooklyn» es lo popular que será, a pesar de su determinación de ser tanto una elegante historia de detectives como un tutorial sobre cómo el racismo institucionalizado, la corrupción cívica y la gentrificación se entrelazan en la vida estadounidense. La narración se basa demasiado en la exposición verbal, especialmente durante la segunda mitad, pero es notable la claridad con la que la película presenta su conspiración y define a todos los personajes de su gran elenco, desde la esposa hasta Minna Julia (Leslie Mann), los colegas de Norton y el viejo. orfanato. compañeros (Dallas Roberts, Ethan Suplee y Bobby Cannavale, 100% creíble como un alfa sombrío) del supervisor de Laurie, la activista del vecindario Gabby Horowitz (Cherry Jones), los residentes de clase trabajadora de Brooklyn y la comunidad negra pobre (entre los mejores están Miles Davis, como el trompetista interpretado por Michael K. Williams, propietario de un club y veterano de combate de la Segunda Guerra Mundial interpretado por Robert Wisdom). También hay un secuaz brutal (Radu Spinghel) tan gigantesco que Norton bien podría haber despedido a un «escuadrón de policía». y le cortó la parte superior de la cabeza en la línea del marco.
Norton, su editor Joe Klotz y el elenco diverso y experto de la película inyectan mucho humor y piezas de personajes inteligentes en la historia. Incluso las escenas más oscuras o abrumadoras se elevan con el tipo de ingenio inexpresivo que solíamos asociar con las imágenes de detectives y películas negras antiguas, el tipo en el que los personajes entran en habitaciones precedidas por las suyas propias sombras, tenían un punto afilado para cada situación, y llevaban encendedores a pesar de que no fumaban.
Llegas al punto en el que esperas que los personajes hagan las cosas que siempre hacen, incluso si eso pudiera poner en peligro el éxito de la misión que cumplen: un thriller basado en personajes, arraigado en la personalidad. ¿Lionel dejará escapar algo durante una entrevista con un testigo que arruinará su frágil historia de portada? ¿El celo de Laurie por la justicia socavará la campaña militante de Gabby, que debe ser consciente del resentimiento racial de los blancos que gobiernan la ciudad? ¿El deseo de Randolph de aplastar y humillar inmediatamente a los funcionarios que se interponen en su camino torpedeará su plan de rehacer Nueva York? Estos son los tipos de preguntas que surgieron con más frecuencia en la mente de los cinéfilos en épocas anteriores, cuando películas como «Motherless Brooklyn» (ejercicios de género sobre personajes realistas que hacen cosas que realmente podrían suceder) eran más comunes en pantallas grandes.
