No, «Footnotes» es parte de una tradición no del todo francesa que también inspiró la foto de Damien Chazelle varias veces premiada. Es decir, obra del director Jacques Demy, que dirigió y filmó una historia de amor enteramente cantada, llena de color pero también de una suerte de realismo narrativo en su inmortal «Paraguas de Cherburgo» de principios de los años 60. Y sus películas en este la moda no estuvo exenta de la influencia de Hollywood, como lo demuestra Stanley Donen «Siempre es un buen tiempo» en 1955. (Demy eligió a la estrella estadounidense de esta película, Gene Kelly, en su secuela de «Umbrellas», «Las jóvenes de Rochefort». ) Todo este mapeo histórico me va a distraer de mi ineludible punto focal, a saber, que mientras que «Footnotes» tiene un cierto encanto temporal a veces, es demasiado decididamente subestimado en su conjunto como para causar una impresión verdaderamente memorable.
La heroína de la película, Julie (Pauline Etienne) es una scooter de espíritu libre que encuentra un trabajo en una fábrica de zapatos en la Francia rural. Jacques Couture, un equipo aparentemente venerable, está dirigido por el amable pero desventurado hijo de Couture Félicien (François Morel), pero supervisado por un joven empresario despiadado, Xavier (Loïc Corbery). Xavier está reduciendo su tamaño: se jacta ante Félicien de que su elegante guardarropa «pied a tete» se hizo en China, así que ¿por qué no podrían serlo los zapatos de Couture? Es inminente un enfrentamiento y los trabajadores amenazados de despido deciden ocupar la fábrica. Qué acción, entre otras cosas, pone a prueba el romance de Julie con el guapo pero cínico y oportunista camionero corporativo Samy (Olivier Chantreau).
Para aquellos de ustedes con una larga memoria de musicales, sí, esta trama es un poco como «El juego de pijamas». Pero la visión de los directores Paul Calori y Kostia Testut es mucho más naturalista. La fábrica en sí parece sacada de «Passion» de Godard, y cuando las mujeres cantan una canción de rebelión en el suelo, recuerda ligeramente a «Dancer in the Dark» de Lars von Trier si esta película hubiera recibido un Xanax. O diez. Los artistas nunca son glamorosos, y los pequeños toques visuales de fantasía o cumplimiento de deseos siguen siendo pocos.
