Aparte de un nominado («Toque de queda») que intenta ser divertido, el paquete de cinco nominados de este año se centra en lo que Woody Allen (en «Annie Hall») llamó «pesadez total», es decir: no intentes reír porque son muy raros.
Sin embargo, es más una observación que una crítica, ya que los cinco nominados de acción en vivo comparten otro rasgo: pueden carecer de humor, pero arrojan luz con compasión sobre el estado de nuestro mundo, nuestras debilidades y debilidades, y nuestra capacidad para sobrevivir. los desafíos que la vida nos lanza.
Esta calidad de resistencia brilla intensamente en el nominado más fuerte de este año, el drama afgano «Buzkashi Boys» (29:42), una colaboración internacional (el director Sam French es estadounidense) y una de las primeras películas. Narrativas filmadas en medio de las ruinas devastadas por la guerra de Kabul. Es aquí donde encontramos a dos niños, un huérfano de la calle y el hijo de un herrero severo pero amoroso, que sueñan con jugar al Buzkashi, una variación afgana del polo con una cabra muerta (y la fuente, presumiblemente, de la frase «él tiene tu cabra «).
Es un deporte duro que probablemente atraería a Children of War y, a pesar de un trágico giro de los acontecimientos, la película se presenta como una celebración silenciosa de la dureza y la esperanza de que lleguen días mejores. Como el clásico «Jeux interdits» de René Clément de 1952, la película francesa ve la guerra y sus consecuencias a través de los ojos de los niños, siempre y siempre desde la perspectiva más desgarradora del lado oscuro de la humanidad. Si la película termina con un toque de optimismo no es poca cosa.
Del mismo modo, la coproducción entre Estados Unidos y Sudáfrica «Asad» (16:28) en realidad utiliza un elenco de refugiados somalíes, ofreciendo una visión infantil de lo que inicialmente parece ser una historia sin salida: en un pequeño hombre somalí destrozado por The En la guerra del pueblo pesquero, un joven asad (Haroun Mohammed – como los hijos de «Buzkashi Boys» un actor no profesional magnífico) se enfrenta a una elección bajo presión entre los peligros de las incursiones de barcos o, desafiando a los piratas de la aldea fuertemente armados, la vida honesta de un pescador de pueblo tradicional. Se dice que los niños suelen ser más sabios que los adultos que los rodean; «Asad» abraza este sentimiento con practicidad sin adornos.
Una coproducción de Bélgica / Francia, «Death of a Shadow» (20:29) es una fantasía oscura que parece y se siente como una colaboración Steampunk entre Terry Gilliam, David Fincher y Jean-Pierre Jeunet en el modo «City Of Lost Children». . Después de la Primera Guerra Mundial, un fotógrafo con una cámara extraña y sobrenatural captura la sombra del soldado muerto llamado Nathan (Matthias Schoenaerts, de «Rust and Bone»), y le da una segunda vida a cambio de 10,000 sombras.
Aprovechando la oportunidad, Nathan se propone encontrar a Sarah (Laura Verlinden), la mujer de la que se enamoró antes de morir en acción. Cuando descubre que ella está ahora con otro hombre, los celos lo llevan a emprender una acción amarga. Con valores de producción extrañamente imaginativos que atraerán a los fanáticos de Guillermo del Toro, «Death of a Shadow» parece un poco confuso en términos de narración y propósito general, pero si el director Tom Van Avermaet tiene una función steampunk en su futuro, es garantizado que así será. una fiesta visual de diseño retro.
