Escrita por John August («Big Fish») y reescrita por Ritchie, con música y canciones de Alan Menken (y el fallecido Howard Ashman), así como algunas melodías originales destinadas a calificar la película como Mejor Canción para la película original de los Oscar. es, desafortunadamente, una ilustración perfecta de una observación de Josh Raby, que resume esta era de la funcionalidad de Disney y la animación por computadora: «Usar CGI para convertir películas animadas expresivas en reinicios fotorrealistas da la impresión de usar una varita mágica para hacer una tostadora».
Este «Aladdin» es siempre la historia divertida, sentimental e inspiradora de una pobre «rata callejera» que toma posesión de una lámpara mágica y una alfombra mágica, convoca a un gran genio azul y se embarca en una estratagema para conquistar el corazón de una princesa. y evitar que un visir malvado le robe el reino al padre de la heroína. Hay al menos dos tomas potencialmente buenas y algo originales que luchan por salir de este remake y hacer una declaración. Una es la historia de cómo el genio se une a Aladdin (Mena Massoud) y trata de asegurar su propia libertad sin romper las reglas del genio / maestro. El otro es sobre la princesa, Jasmine (Naomi Scott), que no es solo una feminista ardiente que disfruta vestirse como una campesina y pasar el rato con los plebeyos, pero parece dispuesta a agitar por la democracia representativa si se la empuja en la dirección correcta. dirección. Sin embargo, ninguno de estos puede acaparar la atención durante mucho tiempo. Y eso es una lástima, porque algunos de los remakes de acción en vivo más convincentes (pero no los más taquilleros) de películas animadas lanzadas recientemente por los estudios de Disney han sido aquellos que se saltaron títulos un poco menos populares (como «El libro de la selva», «El dragón de Pete, «y» Maléfica «, que cuenta» La bella durmiente «desde el punto de vista de la bruja) y crearon obras que parecían más piezas de fondo, incluso subversiones, que remakes.
Se aparta tan servilmente de los caminos trillados que cuando sale de él, es como si toda la película hubiera escapado momentáneamente de la esclavitud, como el genio de su lámpara. Will Smith es la única gran estrella del reparto, por lo que probablemente era inevitable que obtuviera el dispositivo de encuadre (es un marinero que cuenta la historia de Aladdin a sus dos hijos pequeños). Cuando no se le pide que repita la mayoría de las grandes líneas, chistes y situaciones de la versión de 1992, que probablemente representa el 70% de su tiempo en pantalla, pone su propio sello en el papel.
Pero las oportunidades son escasas, por lo que cuando Smith se aparta del texto sagrado, principalmente durante momentos emocionales y escenas de comedia dependientes del diálogo en las que Ritchie puede mostrar su habilidad para los chistes inteligentes, los momentos no se acumulan con estilo. rendimiento. Están un poco enganchados allí, sintiéndose fuera de contacto con la razón de ser de la película, que es atraer a la gente a los cines con la promesa de ver lo mismo que ya sabían que les gustaba, pero un poco diferente.
Las coprotagonistas de Smith están teniendo el mismo problema. Massoud tiene una energía cómica inexpresiva que brilla cuando no se ve obligado a reconstruir los momentos icónicos de su contraparte animada. Lo mismo ocurre con Naomi Scott como la princesa Jasmine, que tiene una dignidad feroz y no puede evitar su gran número original: «Speechless», una canción sobre el silencio de las mujeres por parte del patriarcado, escrita por dos hombres, «The The Land» y «Dear Los compositores de Evan Hansen, Pasek & Paul, se sienten atrapados en la película como un tope de puerta. (La motivación de la canción, sin embargo, es mucho más orgánica, y podría haberse sentido sincera y poderosa en lugar de oportunista si la película se hubiera construido sobre ella, o mejor aún, centrada en la historia). La interpretación de Marwan Kenzari como el visir traicionero Jafar se desvía más notablemente de la película original. Kenzari intenta crear algo más parecido a un antihéroe que a un villano tradicional, y aunque en última instancia es más un riff o vibra que una caracterización fuerte (la escritura lo decepciona, como todos los personajes), es realmente aterrador en el segundo. mitad. Los niños pequeños le aterrorizarán.
