Reseña de la película La Belle Noiseuse (1992)

            Su esposa Elizabeth (Jane Birkin) lo entiende perfectamente y le explica a la hermana del novio de Marianne: "No es una cuestión de carne. No desnudez".  Ella dice que no le importa "¿Cómo dices eso? Una aventura".  Ella lo conoce demasiado bien.  Incluso convence a Marianne de que acepte la invitación de su marido para convertirse en modelo.  "Pero no dejes que te pinte la cara", advierte.  Aquí hay una bocanada de El retrato de Dorian Gray al revés: la pintura robará la vitalidad de la modelo.

            Lo que he descrito hasta ahora es solo una trama, y ​​en esta película, la trama realmente no nos concierne.  Los grandes pasajes centrales de la película se refieren a la creación.  En su cavernoso taller de piedra, que le recuerda a Marianne la capilla de su internado, Frenhofer comienza a dibujarlo.  Miramos por encima de su hombro.  Rivette usa una cámara estática y tomas largas.  Rara vez corta, ves una hoja de papel en blanco y el dibujo toma forma en ella.  Vemos el proceso físico: primero, la obsesión de Frenhofer por ordenar sus bolígrafos, pinceles, tintas y pinturas.  Luego, las primeras líneas provisionales de la página.  Impacientes puñaladas con el bolígrafo afilado.  Lavado gris de Payne (mi favorito) en varias diluciones.  Sus dedos y pulgar mancharon la aguada en formas ásperas.  Posteriormente, a mayor escala, trabajó con carbón vegetal.  Luego el aceite.

            "En el armario de arriba hay una bata", le dijo.  Ella lo consigue, se lo pone, se desnuda frente a él y estará completamente desnuda durante al menos una hora en esta película.  Sí, primero observamos a Emmanuelle Béart como mujer.  Entonces la vemos como modelo.  Poco a poco, llegamos a verla como quiere Frenhofer: la mujer interior, la esencia, el ser.  No hay charla.  La posiciona en poses.  Tira de sus brazos y piernas como una marioneta.  “En los viejos tiempos”, se dijo a sí mismo, “los brazos y piernas de las modelos estaban atados para evitar que se movieran.  Se queja de dolores y calambres, quiere fumar un cigarrillo.  Él le quita los cigarrillos de los dedos y la empuja a su posición.

            ¿Suena aburrido ver a un hombre simplemente dibujar durante largos períodos de tiempo?  Si.  Pero no lo es.  El suspenso aumenta.  Hay una lucha entre ellos, una batalla de voluntades.  Ella es una molestia.  Elizabeth dice que pasó un tiempo en Quebec, donde noiseuse significa "avellana".  Eso es lo que quiere Frenhofer.  Ella comienza a comprender.  Ella acepta el dolor para demostrar que está a la altura de su determinación.  Un día, cuando él está desesperado, ella le ordena que continúe.  Ella lo verá hasta el final.

            La pintura está terminada, pero su apariencia no necesita consumirnos.  Simplemente cite cómo lo describe: “Una cosa que estaba fría y seca era yo.  Lo que hace después de terminarlo es asombroso.  No, no lo destruye.  Es su obra maestra y él lo sabe.  Su esposa también, que visita tranquilamente el taller y dibuja una cruz en la parte posterior del marco, como una lápida.  Sombras en forma de cruz de una ventana caen sobre su cama esa noche y sobre su cuerpo.