La atención se desplaza de la madre, condenada a enfrentarse a la justicia aliada por la aparente conexión de ella y su marido con un campo de concentración, a Lore (Saskia Rosendahl), la hija cuya mayoría de edad llega junto con su despertar a la verdad: Hitler, su Santa Claus, su Jesús, presidió el genocidio.
Shortland es una sensualista que usa cámaras portátiles que giran constantemente de cerca para hacer de cada paso de la educación de Lore un evento tangible. Cuando lleva a sus hermanos por el bosque en busca de la casa de la abuela, no es un cuento de hadas. Vemos pies mal calzados descansando en charcos de barro, la piel raspada y magullada por las ramas que sobresalen, el aire lleno de insectos, humo, niebla, lluvia. Shortland parece decidido a representar todo tipo de sensación y deseo en imagen y sonido.
Es por eso que no sorprende mucho cuando esta película comienza a obsesionarse tanto con la excitación sexual de Lore como con su despertar político. El camino de Shortland en una escena es holístico: la respuesta física y emocional de Lore a los eventos merece la misma consideración; cada uno extrae poder del otro. Cuando los niños conocen a Thomas (Kai Malina), un aparente fugitivo del campo de concentración que también resulta ser un joven inestable y atrevido, su coraje lo atrae; el hecho de que él pueda ser un «judío sucio» la aleja. Rodea a la familia de manera discreta pero implacable, siguiéndoles por el campo como depredador y protector. Pero siempre que tienen problemas, él interviene y toma la iniciativa. Hay momentos en los que no sabemos si Lore y Thomas se van a rasgar la ropa, los ojos o ambos.
Existe un estilo de cine ampliamente conocido como «Shaky-Cam» que amenaza cada vez más con provocar revueltas públicas a medida que avanza el nuevo siglo. Shaky-Cam Films despliega cámaras portátiles para grabar los eventos de una historia en pantalla en un estilo pseudodocumental. Cuando se hace de manera descuidada e inconsistente (típicamente en películas de acción), vale la pena la designación del erudito Matthias Stork, «Cine del caos». Con inspiración y control, obtienes los clásicos realistas de los hermanos Dardenne y Ken Loach, el lirismo terrenal de nuevos clásicos como “Beasts of the Southern Wild” (2012) y Andrea Arnold “Wuthering Heights” (2012).
