Reseña y resumen de la película Auto Focus (2002)

Willem Dafoe es el coprotagonista, como John Carpenter, un gerente técnico durante los días en que Hollywood estaba aprendiendo que la televisión se podía grabar y reproducir en dispositivos en el rango de precios convencional. Carpenter arrastra decorados que favorecen a las estrellas, les presta los últimos dispositivos de Sony, conecta sus autos para estéreo y sus camerinos para reposiciones instantáneas. Él es la encarnación misma de Mefistófeles, y le ofrece a Crane exactamente lo que quiere que le ofrezcan.

El punto de inflexión en la vida de Crane llega una noche cuando Carpenter lo invita a un club de striptease. Crane está orgulloso de su batería y Carpenter sugiere que la estrella podría «sentarse» con la banda de la casa. Pronto Crane estaba sentado en clubes de striptease todas las noches de la semana, y llegaba tarde a casa o no llegaba a casa con su primera esposa Anne (Rita Wilson). Sintiendo que algo anda mal, se encuentra con un sacerdote una mañana para desayunar, pero de alguna manera no está interesado cuando el sacerdote sugiere que podría «sentarse» con un grupo musical parroquial.

Dafoe interpreta a Carpenter como encantador, complementario, astuto, guapo y enigmáticamente necesitado. A pesar de sus negaciones, ¿hay algo homosexual en su relación? Los dos se convierten en compañeros constantes, además de una pequeña discusión cuando Crane revisa un video y nota la mano de Carpenter en el lugar equivocado. «¡Es una orgía!» Carpenter explica, y pronto los hombres están al acecho nuevamente. El equipo de video tiene una curiosa relevancia para sus actividades sexuales; ¿Están teniendo sexo por su propio bien o para guardarlo para editarlo y verlo más tarde? Desde sus inicios, el video casero ha tenido una relación íntima y enterrada con el sexo. Si Tommy Lee y Pamela Anderson alguna vez piensan en preguntarse por qué grabaron su noche de bodas, esta película podría sugerir algunas respuestas.

La película es de pared a pared con sexo, pero no contiene ningún erotismo. Las mujeres nunca están del todo listas. Entran y se alejan de su alcance, mientras la pareja busca revistas de intercambio de parejas, asiste a fiestas de intercambio, frecuentan clubes de striptease y se arrastran como cebo a los bares. Si hay una sombra sobre su romance, es que Crane se muestra condescendiente con Carpenter y no comprende la desesperada necesidad de reconocimiento del otro hombre.

La película es perfecta en su entorno, música, ropa, coches, lenguaje y valores. Tiene lugar durante esos años embriagadores entre la introducción de la píldora y el espectro del SIDA, cuando los hombres modelados como adolescentes por Playboy en la década de 1950 ahora encuentran algunas de sus fantasías al alcance de la mano. La película comprende cómo la fama puede hacer que las mujeres estén disponibles y cómo para algunos hombres es imposible decir que no a una mujer disponible. Están programados y el juicio no tiene nada que ver con eso. Podemos sentir lástima por Bob Crane, pero de una manera extraña, porque es tan ignorante que es difícil culparlo; nos recuerda el viejo chiste en el que Dios le dice a Adán que tiene cerebro y pene, pero solo sangre suficiente para operar en uno de ellos a la vez.

El contrapunto moral de la película lo proporciona Ron Leibman, como Lenny, el mánager de Crane. Le consiguió el trabajo en «Hogan’s Heroes» e incluso, improbablemente, el papel principal en una película de Disney llamada «Superdad». Pero Crane es imprudente en la forma en que permite que las fotografías y grabaciones de sus actuaciones sexuales se salgan de su control. Un día, en el set de Disney, Lenny viene a advertir a Crane de su notorio comportamiento, pero Crane no puede escucharlo, no puede escucharlo. Va a la deriva hacia su destino, inconsciente, perdido en una niebla sexual.

Deja un comentario