“Insuficiencia masculina; catarsis de venganza ”, responde Enid con una sonrisa descarada. Tal vez ya haya respondido a esa pregunta, aunque solo sea en su cabeza.
Ana insiste: «¿No te molesta eso?
Pero Enid no es tan fácil de entender, al menos todavía no. “Solo me estoy enfocando en hacerlo bien”, insiste. «Ni siquiera pienses en nada más.»
«Censor» se convierte inevitablemente en una exploración mundana, pero de mal humor, del sentimiento reprimido de Enid, principalmente sobre Nina, pero también sobre su trabajo. Enid busca pistas por todas partes, primero en una tienda de videos local, dirigida por un empleado naturalmente sospechoso, luego con el orgulloso productor norteño Doug Smart (Michael Smiley). Las respuestas que descubren ella y sus creadores no son realmente revolucionarias, pero no tienen por qué serlo; la constante amenaza de ver algo prohibido es siempre palpable y emocionante.
Entonces, aunque la investigación de Enid nunca llega a ningún lado notable, «Censor» siempre fomenta un efecto cada vez más desesperado y que provoca ansiedad. Partes de la película se rodaron en película (35 mm y 8 mm), así como en video, y eso es parte del encanto de la película. Pero realmente, lo mejor de Enid, como símbolo y personaje, es que nunca parece ir a ningún lado.
Enid es un cliché de conservadurismo tenso, como lo demuestra su apariencia de maestra de escuela. Lleva el pelo recogido en un moño. Sus gafas del tamaño de un aviador están unidas a su cuello con una cadena de oro. Su piel es mitad alabastro y mitad. Vive para atraer a los espectadores a una búsqueda cada vez más frustrada de satisfacción. «Censor» es, en este sentido, un éxito, aunque sólo sea porque te aleja y te deja con ganas de mucho más de donde vino. Hay una serie de libros convincentes sobre el video de Nasty Scare, dos inmediatamente me vienen a la mente: Trash or Treasure de Kate Egan y Video Nasty Mayhem de James Simpson, pero «Censor» también funciona.
En exhibición en cines y disponible a pedido el 18 de junio.
