Las cosas van muy mal.
Mensore parece haber estudiado cuidadosamente las películas de acción de tipos duros de los años 60 y 70. En el mejor de los casos, «Mine 9» se siente como una película de esa época, con un enfoque como un documental sobre los rituales de ponerse y quitarse los uniformes. y recopilación de material, hasta la decisión de mantener la música de cine al mínimo (el trabajo de Marucio Yazigi es principalmente ambiental y subliminal; a veces lo confundimos con ruidos naturales o mecánicos), para hacer frente a la exhibición preguntando a un novato, el de Zeke de dieciocho años. el viejo sobrino Ryan (Drew Starkey) para hacer preguntas a los veteranos que lo acompañaron en su primer viaje a la mina. (Cualquiera que haya visto una película de guerra temerá inmediatamente por la seguridad del nuevo niño; al menos Mensore ha resistido la tentación de mostrarle una foto de su prometida).
De ninguna manera es una película perfecta. Las caracterizaciones son delgadas, muy parecidas a una imagen de guerra estándar de un escuadrón de gruñidos desiguales. Cada uno de los menores se define en gran medida por un rasgo único, como la inocencia, la piedad, el alcoholismo o un sentido de responsabilidad paterna hacia el resto del grupo, y solo ocasionalmente se elevan por encima de eso, aunque una vez que se desata el infierno, la capacidad verlos en acción agrega profundidad.
Y aunque los cortometrajes son cada vez más raros en estos días, y deberían ser aplaudidos por principio, este parece demasiado corto. À la fin, vous êtes tellement investi dans le bien-être de ces hommes que vous souhaiteriez peut-être que l’histoire se poursuive un peu plus loin, pour leur montrer qu’ils font face aux conséquences psychologiques et peut-être juridiques de lo que pasó. (Es fácil imaginar una secuela en la que los sobrevivientes van a los tribunales para pedir justicia a la empresa y luego recurren al robo o al terrorismo cuando se dan cuenta de que el sistema está siendo manipulado en su contra).
Sin embargo, este es un trabajo impresionante que implementa de manera inteligente técnicas de producción de bajo presupuesto. Te sientes como si estuvieras en este pozo de la mina en ruinas con los héroes, que una vez sobrevivieron a una llamada cercana y ahora se encuentran atrapados en las profundidades de la tierra durante una tormenta. El diseño de sonido, supervisado por Michael Hardman, es estresante como una película de terror muy segura de sí misma, especialmente cuando los hombres tienen que interpretar al Doctor en el acto, utilizando herramientas diseñadas para dividir el rock. La cinematografía de Matthew Boyd utiliza la oscuridad para la atmósfera y el estilo visual, a menudo creando cuadros en cuadros que sugieren pinturas renacentistas enredadas con papel negro rasgado (o películas de monstruos que tratan sobre la oscuridad, claustrofóbicas, como «Alien» y «The Descent» originales).
