Esta es la psicología que los responsables del ídolo pop explotan cínicamente en «Privilege».
Pero van aún más lejos en la creación de su nuevo héroe, Steve Shorter (interpretado por Paul Jones). Lo obligan a sufrir de verdad en el escenario. Luego, sus canciones ruegan a sus fans que lo liberen. Les encantaría, pero una pared de policías con cara de póquer (que también es parte del acto) protege la escena.
Al final de cada acto, Shorter escapa de su jaula, los fanáticos se vuelven locos y los policías lo golpean nuevamente con palos de noche. Luego lo vuelven a «encerrar» hasta su próxima presentación.
Watkins está ambientando su película en Inglaterra, «en un futuro cercano», y está destinado a ser el mismo tipo de advertencia que su brillante «The War Game».
Al comienzo de la película, Shorter es la persona más influyente del país. Se nos dice que un gobierno de coalición ha tomado el control de Inglaterra, que los partidos y las facciones son malos porque dividen a una nación, y que el nuevo lema es «Todos debemos cumplir».
El gobierno decide utilizar Shorter como símbolo de la nueva unidad nacional. Sus gerentes están de acuerdo. Los tres grupos de poder más influyentes del país (iglesia, estado y relaciones públicas) celebran una ceremonia pública en la que el cantante se libera de sus esposas, confiesa sus pecados y es libre de abrazar el nuevo estado fascista.
Usando el enfoque semi-documental que desarrolló en «The War Game», Watkins tiene un comentario narrativo sobre la trama. «Cuando se les preguntó por qué amaban a Steve Shorter», dijo una voz imparcial, «el 93,5 por ciento de los encuestados respondió, porque se entrega tan generosamente».
Pero no lo hace, por supuesto, y con la ayuda de una chica que viene a pintar su cuadro (Jean Shrimpton), el cantante se apresura a repudiar al monstruo que los medios han hecho de él.
Es una película amarga e intransigente, y aunque no tiene mucho éxito, es fascinante e importante.