«The Love Witch» es, en su forma más accesible de inmediato, un pastiche de películas de terror de bajo presupuesto de las décadas de 1960 y 1970. Hay un deliberado sabor a queso, o «queso», en la apariencia de los personajes, y lo mencionado anteriormente la rigidez no se extiende solo a la forma en que los actores hablan, sino a la forma en que se comportan. Elaine de Robinson tiene una apariencia que recuerda a Soledad Miranda, la musa de principios de los 70 del artista gonzo de mala calidad Jess Franco, pero la gente que la rodea tiene vibraciones de tipo granjero cultivado en los Estados Unidos; Wayne, el profesor de inglés de pelo largo a quien seduce desembarcando en una nueva ciudad, tiene una vibra cremosa de amor libre «sonríe a tu hermano», mientras que Griff (Gian Keys), el policía que regresa. La vida de Elaine después de la desaparición de Wayne es a la vez ridículamente cuadrado y grueso. Todo en la película parece adoptar un ambiente atemporal y amante del género, incluso la edición, que a veces es inexacta a propósito. En una escena, Elaine se inclina para desabrochar una de sus botas, y cuando la película vuelve a la toma principal, tiene ambas botas desabrochadas. Este «emparejamiento» erróneo ocurre varias veces en la película de Biller, imitando un «error» gramatical común en las películas «malas» en las que se basa «The Love Witch».
En cuanto a la historia: Wayne desaparece porque … bueno, Elaine lo encuentra desaparecido. Siendo una «bruja enamorada», prepara pociones para hacer las cosas románticamente, y la combinación de la bebida y los propios poderes eróticos de Elaine envía a Wayne al fondo, haciéndolo muy necesitado casi de la noche a la mañana. «Qué gato», dijo Elaine con irritada decepción. Su incapacidad para procesar lleva a Elaine a tomar medidas extremas. Más tarde, se dirige al esposo de una nueva amiga en la ciudad que está teniendo dificultades similares para lidiar con el mojo de Elaine. El descubrimiento de su aventura por parte de su amiga también genera complicaciones. Y en lo que respecta a la investigación de la desaparición de Wayne, bueno, Griff está más interesado en ganarse a Elaine que en encontrar al hippie. ¿Será la tercera vez el encanto de Elaine en esta nueva ciudad?
La convención de género probablemente dice que no, al igual que el temperamento de Elaine. Anhela el amor de un hombre, pero desdeña la impotencia masculina. Preparando una de sus botellas de brujas y manipulando uno de los objetos de los que habla, Elaine observa: “Los tampones no son asquerosos. Las mujeres están sangrando y eso es algo hermoso. ¿Sabías que la mayoría de los hombres nunca han visto un tampón usado? Cuanto más dura la película, más tememos que no sea suficiente considerarla como un «homenaje» o una «parodia».
Biller no es como Hélène Cattet y Bruno Forzani, los directores de un género retro-homaging como “Amer”. Estos directores son formalistas. Biller está un poco más cerca de Peter Strickland, el cineasta detrás de «El duque de Borgoña», quien comparte algunos de los temas de esta película, pero creo que Biller es un pensador más astuto y provocador. El reflejo de la idiotez que atribuye a «La bruja del amor» parece ser un factor orgánico en su perspectiva real. La película es implacable en la forma en que hace preguntas sobre cómo nuestra cultura lidia con el poder de la sexualidad femenina (y no funcionaría sin Robinson, cuya apariencia y desempeño son impecables para el trabajo) y reconoce que ‘no solo hay inquietud en estas preguntas y sus respuestas, pero también hilaridad mordaz.
