Max estaba en Nueva York para visitar a su mejor amigo Charlie (Robert Downey Jr.), quien es VIH positivo. Regresa a Los Ángeles con su esposa Mimi (Ming-Na Wen), sus hijos y el perro de la familia, que gruñe suavemente mientras le huele la entrepierna. No puedes engañar a un perro. Pasa un año. No lea más a menos que quiera saber que Charlie está en el hospital con semanas de vida. Max regresa a Nueva York, conoce al hermano de Charlie, Vernon (Kyle MacLachlan) y su esposa Karen, que es, por supuesto, Kinski.
Este es el establecimiento. La pregunta central parece ser: ¿cómo lidian Max y Karen con este desarrollo vergonzoso? Los dos adúlteros realizan los gestos requeridos por la convención del cine (“En lo que a mí respecta”, dice Karen, “no pasó nada”). Y finalmente, todas las cuestiones románticas están resueltas. Pero no me importó, porque el verdadero punto de la película no es la relación entre Max y Karen, y el personaje de Karen está tan garantizado que Kinski tiene que crearlo principalmente a partir de superficies y lenguaje corporal. Me encontré preocupándome por Charlie, el mejor amigo con sida, a quien Downey retrata como un hombre decidido a no entrar solemnemente en esta gran noche. Tiene sentido del humor incluso en su lecho de muerte y consigue una de las mejores risas de la película con solo levantar las cejas. Me gustó, y también me gustó el personaje de la esposa de Max, Mimi, que está escrito con mucho más detalle que el personaje de Kinski, e interpretado por Ming-Na Wen como inteligente, observador, fogoso y extremadamente claro sobre lo que le gusta en la cama.
El crédito de escritura de «One Night Stand» es para Figgis. El guión original fue de Joe Eszterhas, quien retiró su nombre después de leer la reescritura de Figgis. (Figgis observó en el Festival de Cine de Toronto que el socio de Eszterhas, Ben Myron, todavía tiene un crédito de productor, «aunque nunca lo he conocido»). Lo que a Figgis le gustó, dijo, fue la estructura de tres actos del guión, creo significa la forma en que los amantes se encuentran lindos, rompen y se encuentran lindos. Me pregunto si la versión de Eszterhas le prestó más atención a Karen. Esta versión agrega varias escenas que se desarrollan bien, pero que parecen pertenecer a una película de Max, no a Max y Karen. Por ejemplo, una discusión sobre una campaña publicitaria para un fabricante de encurtidos y una pelea entre Max y su esposa.
En el acto final de la película, el romance se convierte esencialmente en el telón de fondo del drama real, que involucra la enfermedad de Charlie. Hay una fiesta en su habitación del hospital y una fiesta organizada por sus amigos, ambos que recuerdan el cariño de la película de 1996 «It’s My Party», donde Eric Roberts era el moribundo. Comparado con el poder de esas escenas, el final de la película juega el papel de Meet Cutest, con una explotación tortuosa de lo que suponemos sobre una serie de dos planos.
Es extraño que estas observaciones no interfieran con mi disfrute de la película en su conjunto. Está tan bien interpretado y escrito que se aparta de manera convincente de su premisa central y funciona gracias a las subtramas y personajes secundarios. Incluso el personaje de Wesley Snipes, presumiblemente el centro de la acción, actúa más como un maestro de ceremonias, llevándonos de una diversión a otra. Y Kinski, aunque infrautilizado, es cálido y acogedor, y quizás tenga la mejor línea de la película. «¿Qué estás haciendo, Karen? Pregunta Mimi. Y ella responde: “Soy una científica espacial.
