A partir de esta historia mundana sobre la gente común, el escritor y director canadiense William Fruet ha elaborado «Wedding in White», una parte de la vida conmovedora, amarga y, a veces, sorprendentemente divertida. Realmente recrea su sociedad de tiempos de guerra; todo es justo: la ropa, el diálogo y sobre todo los prejuicios y el desconocimiento. No sentimos que nos cuenten una historia; es más como ver las pequeñas alegrías y tragedias de padres infelices. La película, que ganó el festival de cine canadiense, funciona muy bien, creo, porque la interpretación es buena; este material nunca podría soportar ser imaginado por una acción excesiva. Donald Pleasence, ese magnífico actor que no tiene rival en su capacidad para proyectar el mal mundano, proporciona la fuerza detrás de la trama como padre. Carol Kane, como Jeannie, parece vulnerable de forma casi transparente. Doris Petrie, que interpreta a la madre, tiene una escena maravillosa hacia el final: le ruega a su esposo que comprenda a su hijo, lo que parece justo al revelar que la vida la ha superado en todo menos en una esperanza obstinada y persistente.
La película examina su pequeña ciudad canadiense con algo de la misma atención que Peter Bogdanovich mostró en «The Last Picture Show». Las chicas van a un baile, por ejemplo, y el grupo está formado por tres ancianas al acordeón, batería y piano: sus ritmos de baile de dos tiempos están memorizados hasta la muerte. Las tiendas de monedas de diez centavos, las fuentes de refrescos, la jerga y todos están trabajando en el efecto final.
Y el efecto es simplemente el de una pequeña tragedia doméstica. La vida de la joven se arruinó, no por su embarazo, sino por la ignorancia de su padre. Sin embargo, ella es demasiado débil para comprender esto. Le es imposible rebelarse, impensable cuestionar a su padre. La película termina sin mensaje, sin declaración, sin indicios de que los personajes comprendan sus propias motivaciones. En la mayoría de las películas eso sería una debilidad, pero aquí es una fortaleza, porque Fruet solo quiere mostrarnos a estas personas como son. El resultado es uno de los retratos de personajes más despiadados y extrañamente conmovedores que he visto en una película: en comparación, solo me vienen a la mente «Bleak Moments» de Mike Leigh del Festival de Cine de Chicago del año pasado.
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