En última instancia, es decisión de Mona si Maryam vive o muere, por lo que es imperativo que Maryam obtenga su perdón televisado. En un televisor ricamente decorado, rodeado de arreglos florales, bandejas de frutas y muebles dorados, Maryam cuenta su historia, responde a las preguntas del presentador y evita un odio evidente hacia Mona. Mientras tanto, detrás del escenario y en el vestíbulo del estudio, se reúnen otras personas cuyos motivos podrían descarrilar la versión de los eventos que Maryam está tratando de retratar. Si Maryam está desesperada por convencer al público del estudio, a Mona oa ella misma de su inocencia complica a “Yalda”, Bahkshi crea un mundo construido casi exclusivamente a partir de tonos de gris.
“Yalda” es una película tan contenida, con casi todo lo que sucede en el set del reality show o en una parada de tráfico cercana, que una sensación de claustrofobia está presente desde el principio. A esta tensión se suma la frecuencia con la que los recuerdos y las explicaciones de los personajes chocan entre sí: la madre de Maryam tiene una comprensión diferente de la relación de su hija con su esposo que la propia Maryam, mientras que Maryam y Mona discuten sobre cómo la primera se ha infiltrado en la familia de este último. El guión de Bahkshi toma en cuenta la dinámica social iraní, y las interpretaciones naturalistas del elenco muestran claramente las profundas divisiones en la clase económica, especialmente entre los iraníes que permanecen en el país y aquellos que pueden irse para una nueva vida. En Europa, Canadá, o los Estados Unidos. El conjunto se basa en la desconfianza real entre ciertos grupos de ciudadanos iraníes y la forma en que ven el trabajo, el matrimonio y la familia de maneras contrastantes, y esta desconfianza deja una impresión.
Pero todo se reduce a Asgari y Jafari, que son sumamente excepcionales. El punto de «Yalda» es que es posible que nunca entendamos realmente por qué otra persona toma las decisiones que toma, y las dos actrices cada una le da su propio giro a esta frustración específica. Los ojos muy abiertos y los rasgos juveniles de Asgari resaltan la feminidad que la hace tan abrumadora, pero los detalles de la muerte de su esposo son impactantes de reconciliar. Jafari expresa bien la impostura y el disgusto de Mona por tener que aparecer incluso en «La alegría del perdón», pero también nos hace sentir el profundo dolor de perder a su padre. La situación en la que se encuentran estas mujeres es imposible de analizar, y el poder de «Yalda, una noche del perdón» radica en el grado de empatía que nos arranca al hacernos cómplices de su destino.
Ahora disponible en teatros virtuales.
